《湯正幅詩書畫印作品集》出版

2018-10-24 09:48:21 來源： 江海平談微信號

南通市有一位長期“潛水”在民間，能融詩、書、畫、印為一體的高手，他就是如皋市已故藝術(shù)家湯正幅。近日，《湯正幅詩書畫印作品集》由江蘇鳳凰美術(shù)出版社出版發(fā)行。

湯正幅（1920—2002）號意工，江蘇省如皋市如城人，1937年畢業(yè)于上海美術(shù)?？茖W(xué)校。歷任如皋淮南中學(xué)、如皋中學(xué)、南通平潮中學(xué)教師，1958年遭受迫害，1980年平反昭雪，恢復(fù)教師待后遇退休。生前系中國工藝美術(shù)學(xué)會、中華詩詞學(xué)會、江蘇省書法家協(xié)會會員，江蘇詩詞協(xié)會理事，南通詩詞協(xié)會常務(wù)理事，南京江南詩書畫院創(chuàng)作研究員。

湯正幅先生，酷愛傳統(tǒng)文化，鐘情詩書畫印。早年求學(xué)于上海美專，深得黃賓虹、褚樂山、王個簃等藝術(shù)大師指授秘籍。其畫，風(fēng)骨豐贍，神明自在?；蛏剿?、或花鳥、或人物，有工有寫，冥心造化，醰然有味；古詩文拜鄉(xiāng)紳郭雍南、教授宗孝忱為師，其詩詞，詠物述懷，樸茂自然、傲骨錚錚，豁達樂觀,友朋唱和，情真意切；其書，求篆于金，求隸于石，神游三代，手追二王，以貼化碑，四體皆備，尤精草隸，自成一家。其印，上宗周秦兩漢，下繼明清諸家，蒼古渾成，豁豁峻爽。綜觀其“四藝”，互為貫通，各為所用。奇崛天真，典雅超逸，不染時風(fēng)，自成家格。被譽為“四絕”藝術(shù)家（自謙為“四全”）。

湯正幅先生作品多有獲獎、獲收藏；1986年自撰“茶余戲考、酒后弦聲”，獲《光明日報》全國楹聯(lián)書法比賽一等獎。自撰“史有陳倉周秦地，書留殷墟金石文”，獲“九成宮杯”全國書法大賽獎，又撰“復(fù)去山一瞥，歸來筆千詩”被《中國楹聯(lián)墨跡薈萃》特約入編。

其作品及論文多散見于《光明日報》《書法》《書法報》《中國書畫報》《全國詩社詩詞作品選集》《中華詩詞》《新華日報》《南通日報》《江海詩詞》《紫瑯吟草》《南通耆英集》等各類報刊雜志。其傳略入選《當代民間名人大詞典》《中國當代藝術(shù)界名人錄》《當代詩詞大辭典》《世界名人錄》《世界當代著名書畫家真跡博覽大典》《世界華人文學(xué)藝術(shù)界名人錄》等典籍。

南京藝術(shù)學(xué)院教授、著名藝術(shù)評論家丁濤為該書作序中說“綜觀當下畫壇狀況，能融詩、書、畫、印”為一體者，實屬罕見。而湯老卻可以名正言順地冠之為‘四絕’的書畫大家。

為詩書畫印“四絕”的湯老點贊

丁 濤

提筆為《湯正幅詩書畫印作品集》寫序，不禁思緒紛陳，感慨良多！湯老確是一位長期被埋沒于如皋民間的書畫高手啊。這位1937年畢業(yè)于上海美專的藝術(shù)人才，曾一度執(zhí)教于中學(xué)的美術(shù)，受到師生們的歡迎和贊譽。由于其剛正、率真的品性，和許多德高才顯、事業(yè)有為的知識分子一樣，卻未能免于特定時代的政治迫害，而失去公職打入冷宮、被長期閑置起來。所幸的是，這位罕見的藝術(shù)天才，秉性不移，視書畫為生命，能不計條件好壞，筆墨耕耘不輟。年近花甲時，幸好遇上改革開放的光輝歲月，雖未再返教職，而愉悅的身心，使之干勁備增，富于新意的佳作不斷推出，廣泛贈親送友，時有應(yīng)征投稿也必被錄用或獲獎，以致名享鄉(xiāng)里，在當?shù)乇淮蠹易u為“三百年來邑中無人可匹”！他曾以七律《述懷》，幽默、生動地狀寫了自己藝術(shù)生活的情狀：“淮南江左海西家，樂道安貧歲月賒。早幸蝸居堪容膝，胡思蟻穴混同沙。床頭枕上書中夢，屋角窗前筆底花。知侶時來精辟論，何如象外漫涂鴉。” 簡要的詩句表明，艱辛的遭遇和環(huán)境，卻絲毫無礙于作者樂道的胸襟和對書畫的“涂鴉”。

披閱他的不少作品，可以毫不夸張地說，其筆墨、詩、印不同凡響的獨特感，圖式、結(jié)體想入非非的新穎感，是很富于審美視覺沖擊力的。與我們常見到的那些概念化、雷同化的書畫作品比較，確是洞天別具，曲高音妙。筆者以為，他的作品不應(yīng)該只享譽當?shù)兀榻B出來，完全可以躋身于當代書畫大家行列，請聽他在題畫詩中的心聲，“展紙經(jīng)營慘淡畫，天然去飾不雕華，精神到處能雄瞻，卻又細心便是畫”，自忖畫作的目標以及實際達到的高度，并非妄言，這也正是筆者研究后的認識。湯老在堅信“重復(fù)別人，重復(fù)自己，千人一面，味同嚼蠟”的理念中，每每鋪紙揮毫，必守“其命維新”的開拓，率性而為、情溢畫面。

值得一提的是，湯老有著豐厚的文化底蘊，對藝術(shù)的把控力度，給人以非常感。縱觀當下畫壇狀況，能融詩、書、畫、印為一體者，實屬罕見。而湯老卻可以名正言順地冠之為“四絕”的書畫大家（自謙為“四全”）。對照他的作品，各別地觀察審視，特色大抵是：詩詞，在吟物述懷、友朋唱和中情真意切，句蘊傲骨；書法，在融匯碑帖、涉獵四體中尤精草隸，筆染諧趣；繪畫，在遨游傳統(tǒng)、亦工亦寫中匠心獨運，博取奇美；印章，在宗法兩漢、兼顧明清中奏刀膽壯，不落俗套。

當四者——詩書畫印融匯在一起，組成一幅完整、完美的中國畫創(chuàng)作時，我們便會分明地感到其中不少作品神奇而獨具風(fēng)范，因此，完全可以以筆墨無拘、真氣淋漓、率意寫心、天真奇崛來加以描述，具體還是用作品來證明吧：

1994年創(chuàng)作的山水畫《山里幽居八九家》，揮寫簡約而渾樸，筆勢左右開弓，別具琴韻。所謂“隨筆一落，隨意一發(fā)，自成天蒙。處處通情，處處醒透，處處脫塵而生活”（石濤畫語），引來似可詮釋此圖。作品中的皴染點垛，氣息躍然煥然。題詞云，“云煙縹緲輕如紗，山裹幽居八九家，拾級攀登千里極，騁懷游目樂天涯”，進一步鑄就了諧美獨特的意趣，讓人身臨其境，使心靈與自然性靈交相輝映。

《黃山寫生墨稿》，所見者整個畫面水墨淋漓，黃山云煙瞬息變幻的景象，頓顯尺幅，使人暢快而心動。

1991年所作的《云情厚意滿松梢》，則顯示了另一番壯觀，山石、松樹、流云、民宅等在隨意寫就中顧盼有情，頂端富于抒情意味的長篇題句，更使書畫步入美美與共之境。

再觀賞涉筆的花鳥畫創(chuàng)作。其寫意的作品，很有明代青藤、白陽的意趣。

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1995年寫就的牡丹花《真國色》,在方形的框架中，別出心裁地使畫和葉的造型、姿態(tài)，規(guī)避了常見的格調(diào)，化中給人以風(fēng)姿綽約之感。其隨類賦彩的色彩鋪展，突現(xiàn)了溫潤的調(diào)性，而收潤腑暢懷之效。富于律動感的書法題款，“唯有牡丹真國色，花開時節(jié)動京城”，更使感染力強化。

以《高風(fēng)》（1982年作）為題寫就的“竹石圖”，與他人同類作品比更是另立一格。瘦勁的竹竿，從左下到右上勁挺地上行，紛披的竹葉，在“個”字與“介”字的常規(guī)寫畫中，強調(diào)了飛舞感、變化感。對比鄭板橋帶權(quán)威性的竹畫樣態(tài)，顯然大異其趣，風(fēng)采自生。他筆下寫竹的作品不少，總是寓情于筆墨，醒人耳目。

他如花鳥畫《荷塘清趣》中的清逸、靈動，《碧波蕩漾》中金魚泳游的嬌美、流暢。

《不是孤芳矜自賞》中的濃淡、虛實的審美對比，等等，看得出作者都試圖在創(chuàng)作中努力體現(xiàn)唯一性的意象。

以虎入畫的《山君正氣定乾坤》，其猛虎的獨特造型和神態(tài)，意在張揚“正氣”，同時也寄寓了畫家的理想和愿望。

此外，1990年創(chuàng)作的人物畫《無量壽佛》，靈慧的構(gòu)思，靈智的形象塑造，別樹一幟。線條的勾勒很有力度和分量，色彩響亮，恰如其分地完成了“就蒲團坐若五岳重”的主題。

湯老的整個書畫生涯，動情、執(zhí)著、精心。追根溯源，除在于他的天資聰慧、 勤奮努力和面對各種困難不忘獻身書畫的堅韌精神外，還與他早年就學(xué)于上海美專打下的扎實基礎(chǔ)和形成的藝術(shù)理念緊密相關(guān)。

由劉海粟等人1912年在滬上創(chuàng)辦的上海美術(shù)?？茖W(xué)校，校訓(xùn)為“誠實”二字。辦學(xué)中，緊密貫徹了該校董事會董事長蔡元培先生關(guān)于“學(xué)術(shù)自由、兼容并包”以及“閎約深美”的藝術(shù)主張，鼓勵師生在藝術(shù)上加強素養(yǎng)的同時要進行多方面的創(chuàng)新探討，這也正是海派藝術(shù)開放性的學(xué)術(shù)精神。種種藝術(shù)訓(xùn)導(dǎo)和思想啟迪，顯然對當年的學(xué)子湯正幅影響至深。我們從他的山水畫、花鳥畫等作品中，不難看到其多方位的探索嘗試和多層面的營養(yǎng)汲取。我們還可以感受到劉海粟、黃賓虹、諸樂三、王個簃等大師、巨匠們對他的教育和影響。他們的校長劉海粟曾經(jīng)多次說過，“童心在，藝術(shù)生命永恒。童心意味著幻想、創(chuàng)造，意味著純真、坦白、誠實。藝術(shù)創(chuàng)作離開了純真，就沒有生命了。”

湯老正是一位純真而童心永存的藝術(shù)家。經(jīng)歷那么多磨難和挫折，卻依然緊握筆桿，不斷開掘?qū)儆谧约旱囊环剿囆g(shù)新天地。正如他在1995年書寫的題畫詩中所說：“二十余年盡劫灰，辛酸一去不堪回。蝸居簡樸身容膝，斗室經(jīng)寒竹伴梅。衣食無華青少訓(xùn)，詩書有興白頭催。云煙變滅霞光日，漫筆江山照眼開?！?/p>

上述題畫詩，形象地書寫了作者事藝的滄桑和循此為樂的藝術(shù)情操。在“斗室”、“詩書有興”的長期藝術(shù)磨煉中，作者“師造化、師傳統(tǒng)”，面向生活，擁抱“云煙變滅霞光日”的祖國大好河山，“漫筆”創(chuàng)造，而為人們留下了不少可資觀賞的墨寶。

這里要再一次強調(diào)指出的是，湯老之于藝術(shù)創(chuàng)作，有著熱切的心靈和獨特的眼力。面對生活，深入底里，洞察能反映本質(zhì)、張揚對象內(nèi)美的形象狀貌，使大美透于紙筆，而煥發(fā)出感人的力量。世界著名的藝術(shù)家羅丹曾經(jīng)說過，“你們要有非常深刻的粗獷的真情，千萬不要遲疑，把親自感覺到的表達出來”；接著又說，“所謂大家，就是這樣的人：他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來。拙劣的藝術(shù)家永遠戴別人的眼鏡。要點是感動，是愛，是希望、戰(zhàn)栗、生活。在做藝術(shù)家之前，先要做一個人”！

羅丹的這幾句警言，言簡意賅，不正可以引來作為湯老從事藝術(shù)的特色和要領(lǐng)么！

【本文作者系 南京藝術(shù)學(xué)院教授 、 著名藝術(shù)評論家】